本片取材于真人真事。故事讲述被判死刑的男主人公弗朗西斯(弗朗索瓦·莱特瑞尔Franç[展开]

　本片取材于真人真事。故事讲述被判死刑的男主人公弗朗西斯(弗朗索瓦·莱特瑞尔FrançoisLeterrier饰)在临刑前的几个小时内，如何成功越狱地扣人心弦的故事。为逃脱纳粹监狱，弗朗西斯策划了一场天衣无缝的逃亡计划。为确保计划万无一失，他不仅做足越狱准备，还在仅有的洗漱空挡，多次跟隔壁囚室的狱友联络，试图找到共同实施计划的同盟。可还没来得及他准备好一切时，就被判立刻执行死刑。最终他毅然带着年轻的囚犯男孩一起踏上了逃亡之路。死囚越狱电影网友评论：十分欣赏布列松，镜头精准简练决不拖泥带水，完全把重心放在人物身上，从来不给监狱任何大远景，特写表情特写道具每一个特写镜头都带着强烈的情绪。除此之外，布列松片子里的旁白永远都不会让我觉得腻，他不是伍迪艾伦或者罗伯特贝尼尼那种知识分子的满腹牢骚成天把各种学术术语挂在嘴上，也不是现在伪文青要死不活的无病呻吟，他的旁白永远是在叙述客观的事件以及心理活动，很少用长句和形容词，人物没有过多的感情，好像人的存在只是一具空洞的躯壳。威廉.巴特勒在《非理性的人》中写道：存在主义的主要论题诸如焦虑、死亡、伪造自我与本真自我的冲突、民众的无个性等。你从布列松的旁白中就是能嗅出这些感觉来，以至于后来他拍出了《扒手》这样伟大的作品都觉得是水到渠成理所应当的一件事。布列松的极简是一种复杂的省略，他的极简一点也不简单有成功的可能，但只要出一点的差错，就会失败，他最终做到了。其实看的时候我的心理预期是监狱里会有无边的黑暗，但电影一直让我感受到无论暴政多么强大，也一定会有缝隙，其中有自由和希望。布列松去除了所有的粉饰，尽自己最大的可能去还原故事，而我却没有在其中感受到真实(也可能是我没有战时的经历？)这部电影和肖申克的救赎很不同的，在情节上(虽然真实事件的情节是客观的)，瑞版没有经历功亏一篑的事件，而是一直走在刀锋上，一旦出现一点点微小的差错，无论是人为的还是天意，就一定会失败。布列松很好地抓住了这个紧张的点，传神地将人物的心理表现了出来，这是一部出色的惊悚电影。而在肖申克里，艺术化的情节更为明显。作者显然是想通过故事来表达思想。实在高于预期，第一部布列松，原以为会是沉闷乏味，但在原本就是一个戏剧性极强的叙事背景下，虽然布列松抽离掉戏剧化的演绎和快节奏的表达转而以一个又一个的片段一点点堆积出故事的来龙去脉，但仍然保持着强烈的悬念和张力，尤其是逃离囚笼的最后一部分；以门/窗/墙等障碍物制造压抑感和禁锢感，主角始终被囚禁在狭窄逼仄的构图中，直到最后一个镜头才以远景解除困境，他们慢慢消失在烟雾中，也是在慢慢释放压抑已久的情感；以最简洁的镜头蕴含最丰富的信息，去戏剧化却仍保持故事精髓。布烈松被誉为“极简主义大师”，在《扒手》和《死囚越狱》（我也就只看过这俩）里有非常强的简约风格。简约是不加修饰或者尽量少的修饰，前者是扒手偷东西的动作、后者是死囚越狱的过程，布列松都以拳拳到肉的镜头展现行动的过程，十分缜密且不加修饰，把最强烈的真实摆在镜头前。这种对细节的机智追求，对于观众来说是无与伦比的体验。朴实无华的镜头、剪辑，旁敲侧击的再现事件，这种直接和婉约的对照，构成了布列松电影的巨大趣味。这种极简的风格干净却也会令很多人觉得沉闷，但如果你能够进入角色，就会有身临其境的紧张和迫切感，尤其越狱行动真的开始执行后，会跟着紧张，跟着屏住呼吸。影片描写的很简洁，干掉守卫的一段，将笔墨都用在了鼓足勇气转身跟上去的过程，至于怎么干掉的就不重要了，一笔带过，这种着力于心理的演绎与今日盛行之风大不相同。所以，看这部电影要静下来，安安静静的进入角色身体和灵魂里面去，才能感受到氛围。9分布列松第一部，细想能真正完成越狱之人的性格和电影冷峻凝练的风格太搭了。没能回看，小揪心在男主用别针打开手铐前有没穿外套，因为二次戴上手铐扮假时外套没穿。其次光脚逃跑时其实能穿死看守的鞋。在前香港警署监狱的大馆观影真是太奇妙了，出来看到开放日里有小女生穿着学位服在监狱拍毕业照片更是荒诞得让我想跪……cinefan20181215TK这应该是越狱片的鼻祖了吧????????单刀直入的叙述方式，没有过多的背景铺垫、人物安排、台词、环境渲染，但往往一个眼神、一个动作、一句独白就足以诠释一切，增之一分则太长，减之一分则太短~故事的结尾也没有丝毫的拖泥带水，俩人从高墙下跳下来直接就快步离开，然后全剧终，直接高潮下来就戛然而止了。简洁明快的节奏，逻辑清晰简单的剪辑，再通过对视角的限制和画面的缩减，造就了这部紧凑却不单调的电影。导演始终聚焦在越狱这件事情上，而只通过一些细枝末节的线索透露了一点主角的信息。这样的限制也让观众始终关注在男主能否越狱成功上，心中绷着的一根弦也随着电影的叙述起伏，直到越狱成功才彻底放松。紧张！活着就不该放弃追求自由的希望！伴随全片旁白；声音的放大与配乐的减法；对话的时候更大的脸更坚定更有说服力；人物离开画面镜头停在原地，男主看不到的东西也不给你看到，用视线的限制产生紧张感。一次次信念的折磨一天天时间的消逝，我们替主角担心都是被导演植入了关于自由关于希望的种子。这部片子里的德国人完全不检查囚室的咯，完全任由犯人交谈的咯，而且都好文明，被判死刑还要先告知的说。可能敌人确实没有我们想的那么厉害也没那么可怕吧。最后他们逃出去的一瞬间我觉得我好像也逃出了我的生活。和肖申克的救赎相比有更朴实的电影语言，完全就是一种很自然的我要活下去的动物本能。布列松第一部。几乎没有个人形象的横向展示，只提纯下了求生欲望。音效制造景深，画外音成为对动作的审视与旁观。当动作成为唯一被表现的主角时，越狱故事的紧张感压迫感终于完全展现。很久没看到这么一部称得上“扣人心弦”的杰作了。我诺敦刻尔克能从布列松这偷师三成就是胜利细腻的声音、节制的画面调动了观众的主体性，营造出感觉上的真实。而一直保持冷漠叙述语调的画外音的介入，丝毫没有消解这种真实，它与影像本身的叙述相对抗，反而起到了强调影像在场性的效果。本来平淡的故事却能让人完全沉入其中，情绪紧张，这便是导演的力量。膜拜布列松。 [收起]