主演：肖恩·康纳利/特瑞沃·霍华德/维维恩·莫坚特/伊安·邦纳/彼得·鲍勒导演：西德尼·吕美[展开]

　主演：肖恩·康纳利/特瑞沃·霍华德/维维恩·莫坚特/伊安·邦纳/彼得·鲍勒导演：西德尼·吕美特语言：英语地区:英国/美国编剧：约翰·霍普斯金类型：剧情/惊悚/犯罪上映时间：1972-01-11(英国伦敦) 别名：罪行/冒犯用户标签：SidneyLumet,西德尼·吕美特,英国,美国,犯罪,Sidney_Lumet,肖恩·康纳利,1970s片长：112分钟imdb编号：tt0070468康纳利扮演一个20年警龄的刑事士官长约翰逊，他负责调查镇子上最近发生的三起猥亵女童的案件。很快有一个小女孩失踪，警队展开了地毯式的搜索，约翰逊在树林里发现了女孩。当天晚上，两名巡逻警员发现了一个名叫巴克斯特的衣冠不整者，浑身是泥，他被怀疑是猥亵犯被扣留起来。约翰逊赶回警局后凭直觉断定是巴克斯特所为，用极端残暴的方式将其殴打致死。事后，在刑事督察长卡特怀德的盘问下，约翰逊潜藏在脑袋里的念头开始迸发。突击者电影网友评论：用迷离慢镜头开场，随后进入Lumet式的压抑情境与密闭空间，室外景要么是黑夜要么是阴天，把阴暗氛围一直维持到了最后一场相对明亮的审讯室，让主角的本性在灯光下暴露无遗，设置极具巧思。SeanConnery的角色难度极大，不是大段大段的对话戏就是需要多重微表情的内心戏，但他完成得非常出色。吕美特在英国拍的片儿，节奏是慢的多了，接近小品室内剧，对表演的掌控依旧显眼。全片第一个镜头就揭示心理戏的倾向，第一场戏则完全暴露男主的神经病状态：没来由不自报身份就往受害者身上扑、没来由阻止治疗、没来由得罪人。当你以为这是一部傻逼电影时，导演用各种当年来说跳脱的手法把你定在座位上★★★，三星；吕美特的室内戏真是无敌了，简单故事重复场景少数人物，还能拍得如此张力十足，让人佩服；舞台剧味道很重，利用大量的对白推进讲述，演员们的表情很是抢眼，很多地方的光影效果让人惊叹；电影确实沉闷粗涩了一点，讲述也比较缓慢，很需要耐心，有的地方也有点过力之嫌，但电影整体的张力这戏让人想起迪伦马特的诺言。不过英国人的剧场和瑞士人一起去讨论罪恶和本性，就显得少了点启示录味道，少了弗洛伊德的药水味，而只停留在对弗洛伊德学说的遐想上。辛康纳利中年男人的肉体重量，充斥着整个电影。让观众被如同罪犯和他老婆一样被他威胁。崔弗霍华德对辛康纳利的刺激也是身体性的。当你凝望深渊之时，深渊也在凝望着你。然而，每个人心中都住着一个魔鬼，这个魔鬼，是经不起长时间凝望的。当魔鬼出巢的时候，所有的善恶对错都灰飞烟灭，全部毁灭。结婚18年被魔鬼占据的正义感警察，想不到肖恩康纳利还会演话剧，导演调教的好啊！字幕比较差，对于这种话剧电影是致命的缺陷。有一定创新的犯罪片。从罪案引入，慢悠悠的节奏貌似重点不明，但随后逐步将焦点集中在对主人公人格和欲望的刻画，对人物内心的挖掘细腻、犀利又深刻。作为一则纯粹的characterstudy在水准之上，但主题略显狭窄，主人公缺少一个能连接观众的关键点。整体没大毛病，闪光瞬间不足。西德尼·吕美特导演，肖恩·康纳利主演的影片。这是两人第三度合作，肖恩·康纳利奉献出了他最好的表演之一。不过说实话这部影片并没有我想象中的那般精彩，感觉不及吕美特其他的室内戏好看。看前半部分以为是部破案片，不过显然吕美特并没有把重点放在谁是凶手上，而是揭露人性的阴暗面。光影慢镜头开头，爆裂警察康纳利打死犯人直接进入剧情，还是吕美特最擅长的密闭空间形式，空间感和紧迫感非常强烈，对心理的描绘也是非常到位，慢慢地回答观众开头的疑问，犯人到底是不是真凶，影片的核心部分也就是审问部分在不同时段以三个角度出现了三次，有点罗生门的味道。真是好难看下去!神经质的舞台剧感，看到后面都不清楚它想讲述什么，表现什么！我其实就是想看侦探、破案，好吗！结果这部里什么都没有，怪不得看到中间怎么都看不下去，那节奏慢的真不是一星半点，康奈利那老流氓，他倒真适合这种角色，怎么感觉他好像蛮仇视女性的！说这个警察是以暴制暴并不十分准确。他是首先被邪恶的场景刺激，然后患上了坚持自己必须匡扶正义的臆想症。但他对邪恶越是恐惧，越是不断地划向邪恶的那一边。用大量独白表现内心的痛苦挣扎、以及密室内的灵魂对峙已经成了吕美特的标识了。污秽看的多了，警察难免有被邪魔所侵，心魔滋生，两场审讯戏精彩（康纳利的审与被审），康纳利007后转型演技派与吕美特合作的第二部，和山丘一样，注重小环境内专制权利与病态心理，康纳利表演更上一层楼；另外伊安邦纳表演同样精彩。3.5星，舞台剧改编，三幕戏里还是最后一场逼供最精彩，康纳利扮演的被邪恶侵蚀的警察真实的让人不寒而栗，整部电影弥漫着令人窒息的压抑。正义的维护者也是受邪恶伤害最多的一群人，他们远不是自己想象的那么强大。。。 [收起]