与儿子居住的再婚妇女夏洛特，与三个男人住在一起，但她又与地方剧团成员保持着性关系，最终她怀[展开]

　与儿子居住的再婚妇女夏洛特，与三个男人住在一起，但她又与地方剧团成员保持着性关系，最终她怀孕了，只是谁也不能断定这孩子的父亲是谁… 已婚女人/恋爱时间电影网友评论：我们可以给狗达加上各种神圣的光环，但他实在算不上对人性有深刻理解的作者。他在[已婚女人]里摆出一副想要探讨什么是爱情的架势，但最终表达出的依然是对女性理解无能。爱情在电影里被当成了幌子，用于承载他对电影媒介本身的反思。因此我们在电影里看不到爱情的全貌，只能看到缠绵中肢体的局部特写：爱情的符号学完全失效了，能指和所指之间关系模糊。代表当下的女人如何和分别象征过去和戏剧的男人们创造出未来的新电影，戈达尔没有任何结论。当然了：这个女人只是他神秘化之后的空壳。6/10。戈达尔一直拍摄白净床单中双手缠绵/脱衣露腰的特殊构图，临近结尾与情人对话中赋予做爱以无感情色彩的表演行为，表现出对女性器官的高度恋物；咖啡厅看时尚杂志听到邻座的性爱交谈作为消费文化的隐喻，接完孩子前往机场的摄影机倾倒90度视线象征偷情的心虚，老要洗手来减轻罪恶类似[临渊而立]。女人和老人讨论哲学一段想到了《随性所欲》时的安娜，无处不在的存在主义之感。戈达尔的镜头，特写的美感与画外音的神秘成为了其命题式创作。更加惊喜的是镜头语言再次的创新，长镜头旋转，底片的运用美妙奇特。而他电影中的女人，也许都是一种人，短发的，微笑又苦闷的女子，神秘却却往往富有悲剧化。副题：一部电影之碎片。从女性主体性角度探讨「我如何才能区分真正的我和欲望？」札记式的影像记录流溢着杜哈斯式的情与欲的呓语，如果不是有着完美的分离式构图，其形式化的独白和对白，关于记忆、遗忘、理性、爱情、欲望、生活、表演、戏剧等等的乏味陈述，将让人极其怀疑它是否有必要被制作成电影。以男女缠绵的手开局，契合特吕弗同年的《柔肤》，查阅资料，发现果真是对此做呼应！亲吻特写等肢体接触拍法值得情侣们借鉴。戏剧理论和反思：纯洁爱情可以帮助人们阻止犯罪。希区柯克海报。影院观看《夜与雾》。杂志上的断臂维纳斯被广告商消费，商品经济时代。好莱坞女人（电影）很美，但不让人兴奋。心化了！以特写开始，以特写推进，以特写结束。有意思的是，每一次都知道戈达尔在做实验，可以看到之前一些电影的影子，又塑造了新的表述方法，但每一次，我都会被其中的情绪细节或者是人物的表演状态牢牢抓住。这部在哲学命题和结构的连接上不理想。连击他的片观感一部比一部好，真是太会拍女人了。戈达尔的佳作之一；黑白摄影的魅力显露无疑，对女人部分肢体的特写显得极有美感，颇有点伯格曼的味道；探讨“女性和性”的关系，频繁出现的杂志，教会你如何正确测量胸围，连保姆也迷恋于此，是背后有着男性意志的花花绿绿的广告在无形之中影响并塑造着女性的衣着打扮，在男人眼里她们似乎只有身体。①戈达尔将意向转递为探讨女性/性爱/传统·革新的对立性②择简化情节表达，不断聚焦的书刊和文字放大。杂耍蒙太奇/画面颠倒/旋转长镜头/底片运用尤添鲜趣，黑白摄影的构图与打光都颇为出彩③爱被时间淹没，固有的婚姻观也难敌纯粹的肉欲快感④哲学辩思同「随心所欲」，肉体特写想及「蔑视」。探讨很多议题：爱与自我，生活/表演，历史/当下。人物读拉辛，讨论莫里哀。很多文化指涉与隐喻：屠犹（不仅对白提到，情人在电影院见面，看的是阿伦·雷乃《夜与雾》），希区柯克，考克多，好莱坞电影与（法/美）文化身份（情人像美国演员罗克·赫德森，丈夫看似典型法国相貌，有点像特吕弗）…实话说，温和了的戈达尔更让我难以接受。七个片段各自旨意不明，如果说它们的目的是为了探讨婚姻、性和伦理的话，可以说是基本失败了，和谁在一起，露出什么样的身体，那只能算是一种关系，这里面甚至没有爱情——如果用于表演或者阻止犯罪的爱情也算爱情的话，就只能是爱情的含义已经变了。好任性的电影，不需要任何过渡的片段叙事套进“已婚女人”这个主题又是如此合适，大概已婚女人多多少少是过着时间碎片化的生活吧。从来觉得长发更显女人味，本片女主留着俏皮的短发配着荡漾的眼神，漫无边际地问些不重要的问题，生动地诠释了已婚女人仍倔强着保有天真的可爱魅力。身体、报刊、文字、电影，将大特写的艺术玩到极致的疙瘩可惜倒给人感觉没同时期其他作品那么浑然天成了，主题依旧是疙瘩喋喋不休的再见言语和情感断层，可见其虽老想搞破坏但又对这世界人情世故念念不忘牵挂得很，以及又一个长得像卡里娜的疙瘩式女主噗。。。 [收起]