导演:雷内·克莱编剧:雷内·克莱尔主演:HenriMarchand/RaymondCord[展开]

　导演:雷内·克莱编剧:雷内·克莱尔主演:HenriMarchand/RaymondCordy/RollaFrance/PaulOllivier类型:喜剧/歌舞制片国家/地区:法国语言:法语上映日期:1931-12-18片长:104分钟/USA:83分钟(re-release)/USA:97分钟又名:自由万岁/我们的自由/自由属于我们/还我自由/FreedomforUsIMDb链接:tt0022599我们等待自由的剧情简介······　　我们等待自由. 我们等待自由电影网友评论：前有《大都会》，后有《摩登时代》，这部1931年拍摄的《我们等待自由》倒是显得黯然了很多。抛开制作成本的差距不谈，《我们等待自由》在情节架构、拍摄技术上远不如《大都会》，在表现力和对社会现实的讽刺上又远不及《摩登时代》深刻。它似乎只是简单地希望人们摆脱工作、远离浮华、亲近生活和热爱自然。这也就不难怪，威尼斯电影节给了它一个如此不疼不痒的奖项。开头对于自由的探讨显得过于刻意，像老师教导孩子工作即是自由的桥段，讽刺得略显生硬。而从矮瘦进工厂开始，一种与监狱无异的环境开始了一种与卓别林异曲同工之秒的模式，对于资本的批判也淋漓尽致。像留声机代替人唱歌，鼓风机吹钞票，和有始无终的爱情线等设计，只能说碾压现在很多标榜"有深度"的垃圾反乌托邦反资本主义片，从故事讲述技巧到故事深度上的全面碾压。【4L】法国早期有声电影。推轨长镜头，监狱和工厂形成相似类比，构建出流水线的单调乏味。图形匹配剪辑(圆形唱片)。声音上下文衔接带动转场，路易误以女孩“唱歌”，实为唱片所发，其音乐透露情境中的路易心理活动，同时此误会也暗示两者爱情无果。叙事上多重利益人物冲突，多线追逐，两人形象真挚动人［83min30s（re-release）］此片对卓别林的《摩登时代》具有非常大的影响，越狱、流水线闹剧、结尾的双人放飞自我等。此外，最后的机器代替人力生产留声机而人们自由自在享受生活，更是一种理想化社会模型，通过科技进步消除了上层资产阶级和工人阶级的界限，对科幻片也有一定影响。开篇不久将监狱，工场，学校三个场景镜头连接在一起，可谓绝妙。不得不让人联想福柯的全景监狱（而此时福柯还不过八岁。人被构建到组织当中，被视线监视。也是工业化的产物。关于这部电影还有个梗，流水生产线上的机械运动，卓别林将其运用到《摩登时代》。后被控告抄袭，克莱尔敬爱卓也就化事为了了。【经典】工厂类监狱夸张化戏剧舞台化呈现(工人吃饭换岗如集体操)类黑白默片喜剧的表演配乐摄影情节偶然巧合引发趣味配乐表意性强充溢到无话即有乐程度精妙机械设计如老板抽调档案-按椅子下按键-流水线,上班打表监狱中逃脱的胜利者成为监狱制造管理者小高潮4力量对抗高潮疯癫小魔幻两人歌舞自由音乐运用和转场印象非常深刻，以及用相似性的构图来表达含义。最后的大场面又回到克莱尔熟悉的调度。据说启发了摩登时代，但是由于背景并不完全相同，克莱尔的表达是更轻松和善意的，不像卓别林那么尖锐。不过一反之前风格的是，在感情线上安排了不完美的结局，是受到诗意现实主义风格的渗入吧。用一个轻松的故事来阐释工业化现实下个体的生存困境和存在缺失以及争取自由这一母题，颇有风趣，只是解决的方式失之简单和理想化，倒是结尾处，两位主人公消失在路上的背影让人颇为感触。不知克莱芒是不是卓别林的崇拜者，这部片子倒是有着同年上映的城市之光的影子，更何况还有更早的幻游记。法国诗意现实主义。超喜欢这部～！！！感觉雷内克莱尔是走轻喜剧风格的，剧情很紧凑，故事整体上偏诙谐。感觉这部比《巴黎屋檐下》好看，更有深意。用喜剧效果来讽刺上流社会的通病，不严肃、非常幽默，易于接受。其中一个片段还被卓别林借鉴（《摩登时代》）。补一句：没有脱离默片形式。越狱，政治自由；办公司，经济自由。工厂制度带来的人身束缚，科技文明带来的生活便利。【比卓别林更诙谐乐观】工作之余钓鱼，自由彼岸的向往。【参看恩格斯关于共产主义的论述】人生旅途，生生不息的美妙，爱情只是插曲。剧情音乐都很棒。镜头纸钞漫天飞，下引库布里克《杀戮》1956。世影史：克莱尔移民好莱坞之前的社会讽刺剧，揭露资产阶级社会对工人机械式的控制和盘剥，带有轻喜剧风格，是一部早期经典。影片讲两个流浪汉在工业化和自动化浪潮中的不同遭遇，一个成了富翁，另一个只迷恋大自然。本片是卓别林《摩登时代》的灵感源泉，其犀利的思想性不亚于卓别林。内核依然是默片里那种标志性的工业化背景下的闹剧，而克莱尔拿手的歌舞让本作有了独特的味道，而且本片还有史上最佳狱友组合之一，全片可以说越拍越嗨，最终可以说以自嗨结尾了，而“自由”和它的意义作为贯穿始终的命题，可似乎里面的人无论怎样都是被不同形式地套牢了。 [收起]