“小飞侠彼得·潘”故事再度新编，讲述女孩Wendy迷失在了一个年龄和时间脱节的神秘岛屿，她必须努力斗[展开]

　“小飞侠彼得·潘”故事再度新编，讲述女孩Wendy迷失在了一个年龄和时间脱节的神秘岛屿，她必须努力斗争，拯救家庭和自由，让自己快乐年轻的灵魂免于“长大”的威胁。《温蒂电影网友评论》影像美还是美的，和前作的风格和内核都无比接近。但总体而言，从头到尾单一的镜头的使用方式挺腻，情绪未至却使劲强调抒情的腻和琐碎感。其实不是很懂这个版本的切入点，一群小孩在蛮荒地进行成人式现实思考并搞对立（进行价值观讨论还不是为了抒情…）使得这部分故事纯度极低。深重的潮湿土味。对“老去”、“母亲”等概念的探讨实在很勉强，且流于琐碎。非要以彼得潘为蓝本，然后抛弃了原作童话的高情节高象征和对现实遗忘的力度之大（童话的魔力在于进展中完全沉浸的流畅和结束后完全抽离的干脆，在桌子上铺一层华丽桌布，好好铺完后再咻得一下抽走）魔幻现实版改编总觉得走不出更好的路子。我们总将长大的心路历程比喻成一场冒险，而泽特林用影像将这场冒险真实地还原了出来，在这个没有时间尺度的梦幻岛，一边是长不大的孩子，一边是衰老的大人，而这条界线就是成长：当一个人内心充满悲伤，充满怀疑的时候，他就开始变老。整个片子保留了《小飞侠》的童话框架，内核却是不想长大与学会成长的超现实寓言，在有限的预算里，不是通过CGI而是通过美景与配乐的完美契合，给人以梦幻感。“南国野兽”版的魔幻现实主义《小飞侠》，但不喜欢彼得·潘的选角...有几处构想和对原版童话的致敬非常有想象力，但相比原版童话，这一版的故事更为现实和残酷。摄影和配乐也非常赏心悦目，温迪小女主的表演非常出色，但总觉得影片的立意有些摸不着边...那个由快乐组成的鲸鱼妈妈...是代表着人对大自然的爱还是对家庭的爱呢..？表现方式和导演的前作南国野兽非常相似，用富有感染力的音乐，晃到有些头晕的镜头，超现实的画面及叙事，来呈现小女孩的心路历程。同彼得潘原故事的对应比较巧妙。传递的内核与情绪也让人颇有感触，毕竟谁都不想长大，却又要被迫长大。看来只有伤心和失望会让人成长。可惜最后将主题升华到母亲之前缺了一些铺垫，叙事也可以更加紧凑饱满。这果然是《南国野兽》的导演BenhZeitlin的最新作品，风格真的很亲切。精彩的同时也是难以想象的彼得潘故事新编，一群成熟的小孩，让成长有了不一样的仪式感和使命感。原始力量贮藏在孩童的活泼和骄傲里，丈量世界的方法就是迎接挑战，然后光速地获得新生，依旧有奇幻的部分，和较为精彩的片段。童年最喜欢的故事，现在看时果然已成书中令人乏味的大人了，虽然坐公交车时从没想要飞过，也没想到这个故事可以被改编得如此生猛，天才地把情节人物与当下结合，抓住原著内核又创意十足。儿时看温蒂的笑中带泪只觉遗憾，如今却有些埋怨起Peter来…真正的大人便是虽然怀念但再也不愿回去了吧。《南国野兽》里大放异彩的魔幻现实风，包括粗砺的手持特写16mm胶片，充满激情的配乐，还有对儿童演员超凡的调度，让泽特林几乎是对彼得潘进行现代改编的天生人选。事实证明，虽然仅仅只有6M的成本，却胜过任何迪士尼式的大制作改编。而影片最后的十分钟则更是画龙点睛之笔虽然是彼得潘新编，但是这种高概念的电影真人实地拍摄完成度受限太大。基本上是天才的设想，优秀的摄影，以及和《南国野兽》一样澎湃的配乐在提携着一度张力难寻的剧情和参差不齐的表演水准。好在后半程发力，情感和影像终于一同迸发，使得影片在收尾前完成了自我救赎。享受童年时代那份单纯的快乐，在于内心，不在于年龄，不在于经历。绝大多数人做不到万物不侵的保持童心，但也不必害怕成长，因为人生中的任何阶段、任何悲伤，只要勇敢、坦然面对，快乐都会永远伴随你，象一位母亲，“永远不会不管她的孩子的”。调色很法国剧情荒诞诡谲前一个小时一直尝试说服自己这是个童话后一个小时尝试说服自己这是现实话题铺陈太长期间有很长一段时间觉得是个可怕的故事后来大家一起唱歌我就稀里哗啦不喜欢靠不断的独白来升华主题但是我永远喜欢彼得潘还是动人的，但拍得非常用力也非常吃力，方法论完全照搬《南国野兽》，摄影和配乐（旋律都是同前作相似的）翻倍持续轰炸，甚至两部片变得混淆起来（无法修正的潜在意图），沉淀了数年的泽特林未见任何突破，或许，也如同他电影中逃避长大的孩子。奇幻题材竟然还能这样结合，延续前作的写实质感，手持摄影之下略显文艺气质。在孩童的世界，他们长大过程中，心理矛盾随之的变化。不能失去希望，否则会让你变老，年老的人时间过得越快，没有如果了没有想象力怎么办？★★★☆/7.3 [收起]