主演：华特·迪斯尼/列奥波德·斯托科夫斯基/DeemsTaylor/CoreyBurton/[展开]

　主演：华特·迪斯尼/列奥波德·斯托科夫斯基/DeemsTaylor/CoreyBurton/JuliettaNovis/JamesMacDonald/PaulJ.Smit导演：詹姆斯·阿尔格/福特·毕比/SamuelArmstrong/NormanFerguson/泰勒·汉德雷/T.Hee/WilfredJackson/HamiltonLuske/BillRoberts/保罗·萨特语言：英语地区:美国编剧：LeeBlair/ElmerPlummer/SylviaMoberly-Holland类型：动画/音乐/奇幻上映时间：1940-11-13(美国) 别名：TheConcertFeature/Fantajia/WaltDisneysFantasia用户标签：动画,迪斯尼,美国,音乐,经典,DISNEY,1940,动画片片长：125分钟imdb编号：tt00324551940年，迪士尼公司制作了第三部长片动画《幻想曲》，为动画史贡献了一部迄今仍难以企及的经典名作。本片由8部音乐短片组成，最早诞生的《魔法师的学徒》讲述了在魔法师严西（Yensid，迪士尼Disney倒写）手下学徒的米老鼠偷戴师傅的帽子，利用魔法指挥扫帚挑水并惹下大祸的有趣故事。该片原打算收入“糊涂交响曲（SillySymphonies）”系列，但因严重超支，入不敷出，故迪士尼决定另外结合几支经典名曲拍成一部音乐短片合集，一并发行。只是因过于艺术化以及二战等方面的原因，《幻想曲》并未取得预期的收益。除杜卡的《魔法师的学徒》外，本片收录曲目还有巴赫《D小调托卡塔与赋格》、柴科夫斯基《胡桃夹子》、斯特拉文斯基《春之祭》、贝多芬《田园交响曲》、蓬基耶利《时间舞曲》、穆索尔斯基《荒山之夜》和舒伯特的《万福玛丽亚》。 　　本片获第14届奥斯卡特别成就（音乐和录音技术）2项金像奖。第14届奥斯卡金像奖终身成就奖华特·迪斯尼 / WilliamE.Garity / 列奥波德·斯托科夫斯基幻想曲电影网友评论：会使你更深刻地理解音乐与图画的关系、思想与视觉的关系，以及迪士尼与它们的关系。为捉摸不定的音符配上一幅美丽想象，是对思维的纵容与限制，宽恕与征服。用最简单的线条表现声音之曲线，会让你蓦然发现对称之美、图形之美、色彩之美。生动而联结不断的情景，使你在音乐之美中接受了故事之美，甚至在故事之美中忘却音乐之美。这是一次有趣的实验，但我不懂它需要清醒的头脑还是孱弱的，因为它很催眠。这部动画有多牛逼：1、我下载下来十天不敢看，为了等我5.1音响到货我才忍心打开看（怕糟蹋了）；2、我读各种加州史，这部电影绝对会被提到；3、人类历史上第一次在电影中使用音乐合成器，各种震荡效果；4、各种技术领先，第一次在二维手绘动画中实现了镜头运动，第一次使用了环绕声效果，第一次XXX……5、人类史上第一次动漫音乐会。迪士尼画与古典音乐碰撞：云天《D小调托卡塔与赋格》;露水仙子、蘑菇舞、落花裙、金鱼长袖、花排舞、金秋仙子、落叶落花、冰仙滑《胡桃夹子》;米奇的《魔法师学徒》；生命起源与《春祭》;奥林匹克的《田园》;鸵鸟、河马、大象、红袍鳄的芭蕾《时间舞曲》;《荒山之夜》的魔鬼召唤对比《圣母颂》的朝圣。迪士尼3:《幻想曲》是華特迪士尼公司1940年拍攝的一部音樂動畫片，由七部古典音樂組成，演奏者是費城交響樂團，指揮是列奧波爾德·斯托科夫斯基。配合音樂的動畫的內容有些是抽象性的圖像，有些則是故事性的。影片中某些部分還用了斯托科夫斯基和交響樂團的現場演奏實際畫面。本片包括柴可夫斯基的《胡桃夹子组曲》、贝多芬的《田园交响曲》、舒伯特的《圣母颂》等世界名曲。这部以动画形式诠释古典音乐的超级“MV”，一经推出就招来无数赞誉和谩骂。有人批评它是对经典音乐的简单图解和幼稚诠释，也有人说它是电影史上粗劣和天才最奇特的融合。1.原来04年《米奇节日嘉年华》河马与鳄鱼斗舞的梗在64年前就有诶?。2.迪士尼向来爱用动画表现音乐，表现经典音乐，那可以说是从此开始的吧（以及更早的黑白短篇）。非常有张力。3.《魔法师与学徒》是原创音乐，现也已成经典。《幻想曲2000》原搬了这段。一开始看的时候觉得时间那么长，而且开始的时候没配动画片，觉得看不下去，准备好书想边看书边听下去，结果被梦幻的童话吸引了，《荒山之夜》妖魔动画曾在某年某月某日的鉴赏课看过。谁说动画是小朋友的专属，也是属于大朋友的ლ(｀∀´ლ)每一个美妙的音符都有一处曼妙的画面去描绘，视与听的完美对应。即便从现今来看，也只有迪士尼能完成如此成熟丰富又天真烂漫的作品。如果没有画面，我恐怕也对《春之祭》接受无能。这部影片完全可以当作古典音乐的启蒙素材放给孩子们看。最近迷恋古典乐，发现其实文学、音乐都与电影有着相通之处，都有分镜和转场、特写和全景、推轨和变焦。文学视觉化，基本上从电影诞生的年代就已经被很好地实现，而把音乐视觉化，直到1940年，迪士尼做到了，完美地。这样的选题最后完成的成品展示不禁让人思索，这个世界上究竟是先有听觉还是先有视角。视听结合的完成度对后世想必启发极大……甚至我觉得库布里克在太空漫游2001中用古典乐是不是也有一定原因是幻想曲的启示。老实说对前几段都不感兴趣直到《春之祭典》的恐龙部分开始所有的注意力以及兴奋开始被调动起来在《荒山》的撒旦那里达到高潮实在太牛逼了即使为了讲述音乐故事的地位并没有降低同样的出色！真真的“视听艺术”！小时候总能看到米老鼠那点的片段，看完震惊原来讲的故事是这样的。可爱，非常有意思，但又很能让人沉得下。有点回到了小时候看牛逼的动画片的心态。最后一个曲子跑神了。40s左右的长电影中间是都有休息时间吗 [收起]