剧情:
一位新娘(珍.摩露)甫踏出教堂便成寡婦,她整個的愛情理想隨著愛人死亡而幻滅。她儲心積慮,逐[展开]
一位新娘(珍.摩露)甫踏出教堂便成寡婦,她整個的愛情理想隨著愛人死亡而幻滅。她儲心積慮,逐一找尋害死丈夫的五個兇手,依次報仇。她的行為完全是基於對愛情的忠貞與執著,為了達成目的,不惜壓抑自己的感情,因為她堅決認為﹕「你們在我身上奪去了一些東西,無論怎樣都沒法還給我的了。」她所剩下的,是一顆沒有愛的心。 《奪命佳人》是杜魯福對希治閣的致敬,他對這位緊張大師佩服得五體投地,曾經寫了一部希治閣的訪問記。他敬佩希治閣是因為希治閣是全世界唯一最「完全」的導演──屬於大眾的同時也是個人的,是商業的同時也是實驗的。 改篇自美國作家威廉.艾里殊的奇情小說。
黑衣新娘电影网友评论:重温:是昆汀白衣的复仇新娘藏着杜鲁福的影子,还是惊悚的悬念故事蕴含对希治阁的致敬,这个故事有别于快意恩仇的爽快,满是女性彻骨冰冷的恨意。调情挑逗的神秘情人,举止优雅的家访老师,甚至铅华尽洗的服刑凶犯,每一个角色都是义无反顾的终结,别人甚至自己,杜鲁福对女性细致的描绘总在举手投足间多了几分哀伤。唯一缺陷是过于沧桑的珍摩露真的不适合这个角色。新郎命丧婚礼上,遗孀复仇抚情伤,连毙五人如反掌,娶妻当如莫二娘.叙事节奏很好,不求惊悚所以中途揭蛊也不伤悬疑,就是这么业余的杀人手法都能连续干掉五个,法国警察跟猪也没啥区别.片中引了句意大利谚语,Allwomenareprostitutesexceptmymumwho''sasaint,这是法国人黑意大利啊还是真有这么句话啊特吕弗意图向希区柯克致敬的复仇片。复仇动机的悬念在中途即告揭示,只剩复仇对象的死法可看了(楼,毒,闷,箭,刀)。画家一段最具张力,结尾镜头固定于空荡监狱长廊,仅余画外尖叫声,算惊艳的调度。PS:莫罗和阿佳妮差距实在不小,法兰西复仇女神的塑造,[杀人的夏天]确乎是最佳之作。(7.0/10)向希区柯克致敬之作,危机时刻的推拉镜头加大特写,管弦配乐加婚礼进行曲/场面调度不露声色,人群中的独自凝视,走廊间的凄厉尖叫/杀人场景冷静克制,皆强调“工具”的重要性/转场精巧优美,飘摇的围巾,现实与报纸/让娜莫罗一袭黑衣,冷漠的脸诠释“欲望终结者”/不知道《杀死比尔》是否借鉴此片世影史:特吕弗在这部充满黑色惊悚的作品中没有深究新娘报仇所应负的道德责任和报复行为的合理性,而全神贯注地将重点铺陈于新娘如何周详地策划谋杀行动和行动过程本身,让观众伴随着新娘一起参与每一场的复仇谋杀案,使得观众竟然对本来的凶手产生同情,从而转移了罪恶。伯纳德·赫尔曼的配乐很赞。又是特吕弗致敬的作品。寻仇黑寡妇这种那么帅的角色让我对此片本来抱有很高的希望。但是。。让娜莫罗虽然风韵犹在但是真的是老了啊。这个脸都垮了。不够酷啊!不过片子还是很有意思的,不知道是不是因为彩色片没有那么紧张,到了最后这个女人的仇恨已经熄灭了爱情,或者说爱情太强大了。。【8-】1.老去的让娜·莫罗,很适合演女杀手,冷酷无情又绝望凌冽。2.由于特吕弗对希区柯克的执念,导致他拍了几部未展其长的黑色电影。(当然,个人觉得希区柯克更难看。3.看完此片,《杀死比尔》在我心中的地位大打折扣。4.今天是戈达尔的生日,于是我应景地看了一部特吕弗。特呂弗拍的驚悚類型片,可以看得出他有多愛JeanneMoreau,簡直變成她的獨角戲廣告宣傳,Moreau把她極強烈的個人特質發揮殆盡,化身復仇女神,與導演兩人的雙人舞把這類驚悚類型改造成後現代幽默劇,變成新浪潮裡面新興女人形象的代表之一。絲巾飄落,監獄內最後的慘叫(殺人畫面不出現)算是不錯的場面調度。一邊分心一邊看完,幾乎沒有敘事張力,因為總知道她會殺掉所有人,唯一的疑問就是怎麼殺而已,這塊卻處理得一點也不驚心動魄,JeanneMoreau好顯老,塌掉的臉以及粗壯的手臂…第一次(通往绞刑架的电梯)与最后一次的JeanneMoreau。法式蠢萌漏洞多但,就当颜欣赏系列吧(楚浮已失三魂)。醉酒叠影旋转,最喜画家和床头美人那段。复奏变调婚礼进行曲+被反复拉近放大的死亡,深得黑幽默,但毫不希区柯克。对于一个忠于爱情又陷于痛苦的复仇女神的刻画要大于对故事和悬念的展现。唯一让观众感到意外的是女主角本来有机会毁掉墙上的画作,但是转念放弃,很快观众就知道这是她走进监狱完成最后一击的跳板。能够看出是《杀死比尔》的灵感来源之一。总觉得让娜莫罗很适合演爱情观特别极端的角色但年轻五岁到十岁演也许会更好一点?如果作为悬疑片或者犯罪片的话杀人手法有点略简朴了,剧情三星,配乐还是一如既往地棒加一星,好几处杀完人放结婚进行曲(非常喜欢! [收起]